Este artículo comienza aquí, oiga…

CUARTO FACTOR DETERMINANTE: NON PLUS ULTRA. EL TOPE FINAL

No sé a ustedes, pero a mi, la explicación que dan las religiones de matriz judaica del paso de las personas por la tierra, me parece muy pobre… Dios se ve de repente con el marrón de probar una remesa de cientos de miles de millones de almas de incierta valía que además, él mismo ha creado… Vamos a ver, ¿No es dios omnipotente? ¿Por qué se dedica entonces a crear cosas imperfectas?… ¿Qué somos, su incómodo trabajo atrasado para llevar a casa?… Pareciera que tiene que rendir cuentas a otro jefe supremo… sino, ¿a qué viene eso de examinar una a una las almas en un banco de pruebas al que nosotros tan sólo logramos llamar "vida"?… Vamos a ver, que los jefes nunca se equivocan, y no por que no se equivoquen, sino porque no tienen que dar explicaciones a ningún subalterno… No entiendo este estricto control de calidad, la verdad… ¿O es que acaso se aburre en el cielo y ésta es su manera de llenar su tiempo de libre?, ¿Qué somos su hobby?… Además está ese detalle del Juicio Final. O sea, que se nos avisa que un buen día la faena se le va a acabar, o que se va a hartar de hacer pruebas de aptitud a sus criaturas, y que encima, va a cerrar el chiringuito con un cabreo del quince, abriendo de par en par las puertas del infierno entre lluvias de fuego, ríos de sangre, estrellas cayendo del firmamento y no sé qué más efectos especiales hollywoodienses… Padre mío, te cuelas tres pueblos con tu actitud inmadura de culpar a terceros, ¿Qué tienes tres añitos?… Te recuerdo, papá, que a nosotros nos duelen las cosas, y que tú nos creaste imperfectos, ahora no nos vengas con empujones y echándonos la culpa de tu ocurrencia… Así que por favor, apechuga con las consecuencias, caray, que así también creo yo un cosmos… En fin… Sea como fuere, esto es lo que hay, y como no hay mal que por bien no venga, para nuestro asunto de hoy nos quedaremos con el detalle recogido en las sagradas escrituras, en el que se observa un final para tan colosal tinglado… Por supuesto, la tónica general de mantenernos desinformados sigue constante, y no se da ningún dato que arroje algo de luz para conocer la fecha en la que ocurrirá tamaño evento… Eso sí, existen unos informes no oficiales por ahí, llamados profecías, al que nos aferraremos como a clavo ardiendo para poder conocer este importantísimo dato de la fecha de caducidad de la creación, dato del todo indispensable para amarrar en buen puerto a este estudio que llevamos hoy entre manos.

Son muchos los vaticinios que tratan el fin de nuestro mundo. A mi me gusta especialmente el basado en el método cronológico maya. En primer lugar por su inmediatez, como quién dice a la vuelta de la esquina. También me atrae su exactitud, detalle éste, muy cómodo para definir los argumentos de mi paja mental. Recordemos que está basado en un acontecimiento astronómico, algo muy serio, señoras y señores… Y eso, a pesar de los escasos medios con los que contaba esta erudita civilización para poder conocer tales asuntos. Una nota de color del todo impagable. ¡Bravo por los mayas!… Así pues, vayamos concluyendo, que es gerundio: Según algunas interpretaciones actuales del Calendario Maya (en concreto, sobre la cuenta larga), el mundo tal y cómo lo conocemos se acaba el 21 de diciembre del 2012. ¡Ole, ole, ole! ¡Qué concreción diáfana! ¡Más claro, agua, oiga…! ¡Esto es una profecía y lo demás son tonterías!… Eso sí, desgraciadamente, no terminaré de pagar la hipoteca de mi casa… Una pena… Una verdadera pena.

 Próxima entrega: "Mal de muchos…"

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TERCER FACTOR DETERMINANTE: UN INFIERNO QUE LLENAR. EL TOPE INICIAL

Hemos descubierto en los anteriores puntos que en el infierno cristiano del siglo XV-XVI sobraba muchísimo espacio, y eso a pesar de albergar a la mitad de personas que por entonces habían poblado la tierra. ¿Pero cuando empezó a llenarse el infierno de hombres y mujeres? Pues, fácil: Cuando aparece el Homo Sapiens. Antes de este estadio éramos unos crueles pero inocentes monos, por tanto animales, y como todo el mundo sabe, los animales no van al infierno… Según las Naciones Unidas esto de humanizarnos ocurre alrededor del año 50.000 a. C. (No sabía yo que en la ONU se decidieran estas cosas… Seguro que también han diseñado un protocolo internacional para encuentros extraterrestres). Aun así, hay por ahí quién dice, que nuestra especie empieza a caminar sobre la faz de la tierra sobre el año 190.000 antes de Cristo basándose en la aparición de ciertos fósiles de presuntos protohumanos de polémico catalogado. No quiero quitarle credibilidad a estos intrépidos científicos que esgrimen teorías no oficiales a contra corriente… Pero Puyahumana se decanta por el pronunciamiento de la ONU. Primeramente, porque no entiendo ni papa sobre el tema, y segundo, pero sobre todo, porque si no adopto la postura oficial en este punto, me harán oídos sordos en la sede de las Naciones Unidas el día que presente este estudio que hoy nos ocupa. En Puyahumana gustamos de ser muy, muy prácticos.

Sigue en: "Non plus ultra. El tope final"

Este artículo viene de aquí, oiga…

SEGUNDO FACTOR DETERMINANTE: LOS ELEGIDOS

Para poder seguir con la investigación es necesario saber cuánto porcentaje de gente va al infierno. No me quiero complicar mucho con esta cuestión del todo inescrutable para el ser humano, pero si tiramos por la vía siempre fácil de en medio, o si jugamos un poquito a ser rey Salomón, hallaremos inmediatamente una respuesta a esta pregunta: La mitad de la población va al cielo y la otra mitad a las calderas de Pedro Botero… Fácil… (…) Sé lo qué están pensando… Piensan que estoy siendo muy poco poco serio y que debería quitar la coletilla de "científico" de este artículo ¿no?… Es la hora de llamar a la artillería pesada: Los chinos, esos grandes desconocidos… Les ruego que visualicen la simetría del yin-yang. Un bonito y socorrido símbolo que habla del equilibrio de contrarios y que corrobora este parejo reparto de almas. Los filósofos chinos como todos los artistas, son también muy sabios, por lo tanto siempre tendrán razón. En Puyahumana hemos sabido esto desde siempre, y por supuesto que no vamos cuestionar una manera de pensar que lleva vigente milenios. Además qué quieren que les diga, esto de la moralidad humana es un putiferio de echate pa’ allá y no te menees… No sólo depende de dónde estés en el globo terraqueo para que un acto tuyo sea determinante o no para que te manden al averno. No. Hay que tener también en cuenta en qué época se ha perpetrado dicho acto… Lo dicho: Un enorme y atemporal putiferio. Cortar por la mitad es lo más sano y santas pascuas. Conclusión: El 50% de la humanidad ha ido o irá al infierno. ¿Irá UD?…

Sigue en: "Un infierno que llenar. El tope inicial"

La pregunta que titula esta entrada tiene respuesta. En Puyahumana a través de una elaborada paja mental la hemos conseguido responder. No esperen por parte de esta santa casa, unas conclusiones ambiguas de esas que dan ciertos guionistas de series televisivas masivas para sus finales mediocres pésimos. No, no. En Puyahumana no nos gusta dejar al respetable con un palmo de narices, eso nunca. El lector que regala su tiempo aquí con la lectura de cosas inútiles como por ejemplo este ensayo, es sagrado… La solución  se dará muy concreta, con números exactos, como tiene que ser. Aunque aviso de antemano, que el desenlace tendrá cierto margen de error… Si la comunidad científica internacional (esos señores serios con bigotes y batas blancas) le permiten ciertos desajustes en sus cálculos a científicos de la talla de Stephen Hawking, también me lo van a permitir a mi, un simple mequetrefe pintamonas ¿no?… Para despejar esta asombrosa incógnita me serviré del arte, la ciencia, la religión, la filosofía, la estadística y alguna profecía que otra. Todo en esta vida se puede calcular, diantres. Demostrémoslo pues:

PRIMER FACTOR DETERMINANTE: LA HOLGURA DEL INFIERNO DE  EL BOSCO

El tríptico El Jardín De Las Delicias es una pasada. Hoy, como era de esperar, querría invitaros a mirar con detenimiento la tabla de la derecha conocida como El Infierno, el lado más salvaje y atractivo del conjunto. Pero hablemos un poco de su autor: El Bosco. Este señor es simplemente un machacador, así de sencillo. Su obra siempre contó con verdaderos fanáticos en su época y fue muy requerida en las cortes europeas. Gracias precisamente a los caprichos pictóricos de Felipe II, podemos gozar de esta pieza hoy en día en nuestro querido Museo del Prado. No nos vamos a parar mucho más en la vida de este pintor flamenco del siglo XV- XVI, ya que no interesa al caso, y eso que podría ser muy tentador hablar de él… En la actualidad sería diana de los objetivos de los paparazzi más indiscretos: Braguetazo a los 30 años con una moza pija de la alta burguesía; miembro de una hermandad religiosa rawra, rawra; presuntos colocones a base de cornezuelo del centeno (Éste es el hongo alucinogeno de dónde se saca el LSD… por lo visto una plaga de éste hongo afectó las plantaciones de cereal de la época, e hizo extraordinariamente entretenido el sencillo y cotidiano hábito de comer pan)… Sin embargo, todo este asunto psicotrópico parece ser tan sólo eso, un rumor al que los estudiosos no dan mucho crédito… En Puyahumana, a la hora de especular con las drogas predilectas de tamaño artista, pensamos al respecto:"¿Y por qué no?", aunque en realidad sospechamos que El Bosco era más bien del buen pimplar. Puro instinto… Bien. Basta ya de cotilleos, hablemos un poquito de la obra. El Jardín De Las Delicias fue pintado a finales del siglo XV, aunque hay algunos estudios que la datan de principios del XVI. Aviso que es necesario para definir nuestro primer factor determinante, que el lector dé como válida la máxima siguiente que me acabo de inventar: EL ARTISTA ES SABIO Y SIEMPRE TIENE RAZÓN (no me miren así, si no es con estos giros de cosecha propia no averigua cómo de grande es el infierno ni mi paisana Rita La Cantaora). Así pues y de la mano de esta valiente afirmación podremos caer en la cuenta que a finales del XV, el infierno tenía bastante espacio libre sin usar en su haber. Basta mirar el detalle paisajístico de la obra en el que nos detenemos hoy (reproducido más arriba)… No lo digo yo, lo dice pintando en su obra El Bosco, ese pedazo de artista-sabio que siempre tiene razón… Lo que son las cosas, el infierno es un verdadero paraíso para los promotores inmobiliarios avaros y sin escrúpulos. Allá acabarán seguro, lo mismo, hasta contentos y todo.

Sigue en: "Los elegidos"

La pregunta que titula esta entrada tiene respuesta. En Puyahumana a través de una elaborada paja mental la hemos conseguido responder. No esperen por parte de esta santa casa, unas conclusiones ambiguas de esas que dan ciertos guionistas de series televisivas masivas para sus finales mediocres pésimos. No, no. En Puyahumana no nos gusta dejar al respetable con un palmo de narices, eso nunca. El lector que regala su tiempo aquí con la lectura de cosas inútiles como por ejemplo este ensayo, es sagrado… La solución  se dará muy concreta, con números exactos, como tiene que ser. Aunque aviso de antemano, que el desenlace tendrá cierto margen de error… Si la comunidad científica internacional (esos señores serios con bigotes y batas blancas) le permiten ciertos desajustes en sus cálculos a científicos de la talla de Stephen Hawking, también me lo van a permitir a mi, un simple mequetrefe pintamonas ¿no?… Para despejar esta asombrosa incógnita me serviré del arte, la ciencia, la religión, la filosofía, la estadística y alguna profecía que otra. Todo en esta vida se puede calcular, diantres. Demostrémoslo pues:

PRIMER FACTOR DETERMINANTE: LA HOLGURA DEL INFIERNO DE  EL BOSCO

El tríptico El Jardín De Las Delicias es una pasada. Hoy, como era de esperar, querría invitaros a mirar con detenimiento la tabla de la derecha conocida como El Infierno, el lado más salvaje y atractivo del conjunto. Pero hablemos un poco de su autor: El Bosco. Este señor es simplemente un machacador, así de sencillo. Su obra siempre contó con verdaderos fanáticos en su época y fue muy requerida en las cortes europeas. Gracias precisamente a los caprichos pictóricos de Felipe II, podemos gozar de esta pieza hoy en día en nuestro querido Museo del Prado. No nos vamos a parar mucho más en la vida de este pintor flamenco del siglo XV- XVI, ya que no interesa al caso, y eso que podría ser muy tentador hablar de él… En la actualidad sería diana de los objetivos de los paparazzi más indiscretos: Braguetazo a los 30 años con una moza pija de la alta burguesía; miembro de una hermandad religiosa rawra, rawra; presuntos colocones a base de cornezuelo del centeno (Éste es el hongo alucinogeno de dónde se saca el LSD… por lo visto una plaga de éste hongo afectó las plantaciones de cereal de la época, e hizo extraordinariamente entretenido el sencillo y cotidiano hábito de comer pan)… Sin embargo, todo este asunto psicotrópico parece ser tan sólo eso, un rumor al que los estudiosos no dan mucho crédito… En Puyahumana, a la hora de especular con las drogas predilectas de tamaño artista, pensamos al respecto:"¿Y por qué no?", aunque en realidad sospechamos que El Bosco era más bien del buen pimplar. Puro instinto… Bien. Basta ya de cotilleos, hablemos un poquito de la obra. El Jardín De Las Delicias fue pintado a finales del siglo XV, aunque hay algunos estudios que la datan de principios del XVI. Aviso que es necesario para definir nuestro primer factor determinante, que el lector dé como válida la máxima siguiente que me acabo de inventar: EL ARTISTA ES SABIO Y SIEMPRE TIENE RAZÓN (no me miren así, si no es con estos giros de cosecha propia no averigua cómo de grande es el infierno ni mi paisana Rita La Cantaora). Así pues y de la mano de esta valiente afirmación podremos caer en la cuenta que a finales del XV, el infierno tenía bastante espacio libre sin usar en su haber. Basta mirar el paisaje en el que nos detenemos hoy… No lo digo yo, lo dice pintando en su obra El Bosco, ese pedazo de artista-sabio que siempre tiene razón… Lo que son las cosas, el infierno es un verdadero paraíso para los promotores inmobiliarios avaros y sin escrúpulos. Allá acabarán seguro, lo mismo, hasta contentos y todo.

SEGUNDO FACTOR DETERMINANTE: LOS ELEGIDOS

Para poder seguir con la investigación es necesario saber cuánto porcentaje de gente va al infierno. No me quiero complicar mucho con esta cuestión del todo inescrutable para el ser humano, pero si tiramos por la vía siempre fácil de en medio, o si jugamos un poquito a ser rey Salomón, hallaremos inmediatamente una respuesta a esta pregunta: La mitad de la población va al cielo y la otra mitad a las calderas de Pedro Botero… Fácil… (…) Sé lo qué están pensando… Piensan que estoy siendo muy poco poco serio y que debería quitar la coletilla de "científico" de este artículo ¿no?… Es la hora de llamar a la artillería pesada: Los chinos, esos grandes desconocidos… Les ruego que visualicen la simetría del ying-yang. Un bonito y socorrido símbolo que habla del equilibrio de contrarios y que corrobora este parejo reparto de almas. Los filósofos chinos como todos los artistas, son también muy sabios, por lo tanto siempre tendrán razón. En Puyahumana hemos sabido esto desde siempre, y por supuesto que no vamos cuestionar una manera de pensar que lleva vigente milenios. Además qué quieren que les diga, esto de la moralidad humana es un putiferio de echate pa’ allá y no te menees… No sólo depende de dónde estés en el globo terraqueo para que un acto tuyo sea determinante o no para que te manden al averno. No. Hay que tener también en cuenta en qué época se ha perpetrado dicho acto… Lo dicho: Un verdadero y enorme atemporal putiferio. Cortar por la mitad es lo más sano y santas pascuas. Conclusión: El 50% de la humanidad ha ido o irá al infierno. ¿Irá UD?…

TERCER FACTOR DETERMINANTE: UN INFIERNO QUE LLENAR. EL TOPE INICIAL

Hemos descubierto en los anteriores puntos que en el infierno cristiano del siglo XV-XVI sobraba muchísimo espacio, y eso a pesar de albergar a la mitad de personas que por entonces habían poblado la tierra. ¿Pero cuando empezó a llenarse el infierno de hombres y mujeres? Pues, fácil: Cuando aparece el Homo Sapiens. Antes de este estadio éramos unos crueles pero inocentes monos, por tanto animales, y como todo el mundo sabe, los animales no van al infierno… Según las Naciones Unidas esto de humanizarnos ocurre alrededor del año 50.000 a. C. (después de saber en que ocupan su tiempo en la ONU me empiezo a explicar otras muchas cosas). Aun así, hay por ahí quién dice, que nuestra especie empieza a caminar sobre la faz de la tierra sobre el año 190.000 antes de Cristo basándose en la aparición de ciertos fósiles de presuntos protohumanos de polémico catalogado. No quiero quitarle credibilidad a estos intrépidos científicos que esgrimen teorías no oficiales a contra corriente… primeramente, porque no entiendo ni papa sobre el tema, y segundo, pero sobre todo, porque si no adopto la postura oficial en este punto, me harán oídos sordos en la sede de las Naciones Unidas el día que presente este estudio que hoy llevamos entre manos. En Puyahumana gustamos de ser muy, muy prácticos.

CUARTO FACTOR DETERMINANTE: NON PLUS ULTRA. EL TOPE FINAL

No sé a ustedes, pero a mi, la explicación que dan las religiones de matriz judaica del paso de las personas por la tierra, me parece muy pobre… Dios se ve de repente con el marrón de probar una remesa de cientos de miles de millones de almas de incierta valía que el mismo ha creado… Vamos a ver, ¿No es dios omnipotente? ¿Por qué se dedica entonces a crear cosas imperfectas, que luego tendrá que examinar una a una por casi toda una eternidad en un banco de pruebas, al que nosotros tan sólo logramos llamar "vida"?, ¿Acaso se aburre en el cielo y ésta es su manera de llenar su tiempo de libre?, ¿Qué somos su hobby?, ¿O quizás su incómodo trabajo atrasado para llevar a casa?… Además está ese detalle del Juicio Final. O sea, que se nos avisa que un buen día la faena se le va a acabar, o que se va a hartar de hacer pruebas de aptitud a sus criaturas, y que va a cerrar el chiringuito con un cabreo del quince, abriendo las puertas del infierno de par en par entre lluvias de fuego, ríos de sangre, estrellas cayendo del firmamento y no sé qué más efectos especiales hollywoodienses… Padre mío, te cuelas tres pueblos con tu actitud inmadura de culpar a terceros, ¿Qué tienes dos años?… Te recuerdo, papá, que tú nos creaste imperfectos, ahora no nos vengas echando la culpa de tu ocurrencia y apechuga con las consecuencias… Que así también creo yo un cosmos, ricura… En fin… Sea como fuere, esto es lo que hay, y como no hay mal que por bien no venga, para nuestro estudio de hoy nos quedaremos con el detalle recogido en las sagradas escrituras, en el que se observa un final para tan colosal tinglado… Por supuesto, la tónica general de mantenernos desinformados sigue constante, y no se da ningún dato que arroje algo de luz para conocer la fecha en el ocurrirá tamaño evento… Eso sí, existen unos informes no oficiales por ahí, llamados profecías, al que nos aferraremos como a clavo ardiendo para ir concluyendo el dichoso estudio de hoy. Son muchos los vaticinios que tratan el fin de nuestro mundo. A mi me gusta en especial el pronunciado por los mayas. En primer lugar por su inmediatez, como quién dice a la vuelta de la esquina. También me atrae la exactitud y la veracidad de su naturaleza, recordemos que está basado en un acontecimiento astronómico que sucederá exactamente el día de la predicción, a pesar de los escasos medios con los que contaba esta erudita civilización para poder conocer estas cosas. Una nota de color impagable. Según los mayas el mundo tal y cómo lo conocemos se acaba el 21 de diciembre del 2012… No terminaré de pagar la hipoteca de mi casa… Una pena…

http://es.wikipedia.org/wiki/Hieronymus_Bosch

http://es.wikipedia.org/wiki/Dawn_of_the_dead

http://www.acatos.es/2008/04/23/%C2%BFcuanta-gente-ha-vivido-en-toda-la-historia/

http://www.blogodisea.com/cuantas-personas-vivido-tierra-hasta-dia-hoy/historia/

Hermoso cuadro del pintor francés Edgar Degas. Fue pintado en 1876 con óleo sobre un lienzo de 68 x 92 centímetros. Conocido con varios nombres. El Ajenjo, La Absenta, Los Bebedores De Absenta, La Bebedora De Ajenjo, y todas las combinaciones posibles con ajenjo, absenta, bebedora y bebedores. Aunque originalmente se bautizó con el nombre de Un esbozo de un café francés, y posteriormente Figuras En El Café o En Un Café, en cuestión se trataba del Café de la Nouvelle-Athènes, uno de los antros preferidos de los artistas de la época. Finalmente en 1893, este óleo pasó a llamarse L’Absinthe.

Este cuadro es una joya. Ataca a los fundamentos del impresionismo con la línea, vetada como elemento constructor en esta vanguardia pictórica. Además tiene una composición innovadora, invitando al espectador a intuir parte de la escena fuera de los límites del mismo; ya sea por la profundidad que da el espejo que tienen a sus espaldas los dos protagonistas, como por la mirada vigilante del señor barbudo, fija en lo que pasa en el café. No lo pensaban así los críticos de la época, que en 1876, en una muestra colectiva de pintores impresionistas, lo tildaron como "feo y repugnante", y en una segunda exposición en Inglaterra, fue incluso abucheado (¿En que piensa la gente al abuchear un cuadro?), por considerar a las personas en él pintados, se supone que una prostituta y un artistilla bala perdida, como "horriblemente degeneradas y groseras", en verdad, estos, eran amigos del pintor, los cuales posaron para él en el propio café. La mujer del cuadro es la actriz Ellen Andrée, el hombre es el pintor y grabador Marcellin Desboutin, ambos conocidas figuras de la bohemia parisina.

Bien, ¿pero qué diantres es la absenta? Ah, amigo, deseaba que me hicieras esa pregunta, ya que considero esencial saber lo que es para comprender bien a esta obra. Pues bien, "la absenta es una bebida con alto contenido alcohólico (de hasta 89,9º) y con sabor muy parecido al licor de anís. Se trata de un compuesto con base en hierbas y flores de plantas medicinales y aromáticas, con predominio de ajenjo" (wiki). Esta especie de licor se convirtió en el XIX en la bebida nacional francesa, ya que los colocones con la misma, además de emborrachar de lo lindo, pueden producir alucinaciones. Características muy atractivas para un periodo en el que no existía la tele.

Pero hablemos de mesas. Finales del siglo XIX. Etapa de gran crecimiento demográfico de París. Imagínense a una señorita proveniente de la Francia rural, que llega a la ciudad, atraida, como tantas personas, por las promesas de prosperidad. Al final se ve ejerciendo la calle. Empapada en absenta. Alucinando. Sentada a una mesa sin patas, qué más da. Su vida también es así, una mesa dónde pasas un buen rato y después abandonas. De una mesa solo quieres un tablero que sirva de soporte. De una prostituta sólo se quiere su cuerpo, que más da si es persona. Cuántos de ustedes comprueba cómo son las patas de las mesas que eventualmente usan. Presuponemos que tendrán patas, si las cosas no se caen, seguro que las tiene. En el cuadro no se caen ya que son sostenidas por el propio límite del marco, esto es una ley compositiva, la mente así lo entiende, la sujeción esta fuera. Algo similar ocurre con la señorita de la pintura, ella se sostiene por inercia, instinto de supervivencia. Su espiritu no quiere estar en su cuerpo. Bebe para evadirse fuera de sus límites. Enturbiando su composión vital, su condición de mierda. Nadie quiere ser una mesa. Qué triste historia ¿no?. Pues hoy es viernes, así que a bailar, a reir, a divertirse, olviden, euforia, lujuria, todo va bien, siempre es de noche en París. Pónganle la música que quieran. La Pintura es muda.

El maravilloso cuadro del pintor flamenco Jan Van Eyck (1390-1441), Retrato de Giovanni Arnolfini y su esposa (1434), es conocido por su riqueza de detalles minuciosos y simbología. En aquella época la pintura era todo un lujo, otro objeto de ostentación de las altas capas sociales. Este óleo sobre tabla se lo encargó el propio Giovanni de Arrigo Arnolfini al pintor, digamos que es lo más parecido a una foto de boda, tal como hoy la entendemos. Según algunos críticos, sobre todo Erwin Panofsky, el verdadero motivo de esta pintura es el de dar valor testimonial frente a la ley, ya que por aquella época, una boda era considerada legal aunque se celebrase sin sacerdote, mientras existiese un documento que así lo acreditase (el mismo cuadro) y testigos que diesen fe de ello (en el espejo los encontraréis). Esta visión no está libre de controversias, ya que en 1990 un ratón de bibliotecas francés, Jacques Paviot encontró un archivo de los duque de Borgoña que demostraba la consumación de una boda de un tal Arnolfini. La teoría de Panofsky quedaría así sobreseída ya que, porqué encargar un carísimo cuadro para este fin, si un pergamino firmado por el duque es mucho más barato… Bueno, os cuento todo esto, ya que me parece estupendo que haya gente que se pelee por dar sentido a estas importantes quisquillas.

Se podría estar hablando horas sobre este cuadro, ya que como dije antes, está lleno de recovecos semánticos, está enmarcado en una fabulosa época, y técnicamente es una delicia; en sus 82 x 60 cms. hay multitud de miniaturas, la píntura de esos tiempos se concebía así, sobre todo la pintura flamenca, no olvidemos que los pintores no estaban mitificados como artístas, simplemente eran artesanos, y su producción era comparable a la de una alfombra, mueble tallado, etc. Las piruetas técnicas eran muy valoradas, ya que dejaban patentes el buen oficio de su autor. Pero yo me quería parar en un detalle de unos 5 x 10 cms, que hay en la parte izquierda del mismo, en concreto en la naranja que queda acomodada en el alféizar de la ventana y en las otras de abajo sobre el mueble.

Según la wiki en referencia a este fragmento dice: "Las naranjas, importadas del sur, eran un lujo en el norte de Europa, y aquí aluden quizá al origen mediterráneo de los retratados. Conocidas como "manzanas de Adán", representaban además la fruta prohibida del edén (quizá sean una evocación del paraíso perdido), en alusión al pecado mortal de la lujuria, probable motivo de la pérdida de la gracia. Los instintos pecaminosos de la humanidad se santifican mediante el ritual del matrimonio cristiano." Esa naranja solitaria de la ventana, simboliza el deseo purificado por el sacramento del matrimonio, la luz que entra en la habitación es justamente la gracia dios; está a la vista de todo el mundo, está asomada y desde la calle también se puede ver. No hay nada que ocultar, no es pecaminoso este enlace. Pero, ¿qué pasa con las otras naranjas? Podríamos pensar que sirven para hacer de contrapeso en la balanza, quedan ocultas en la penumbra, es el pecado de la lujuria que domina el mundo y quedan debajo de la naranja bendecida por la luz. De hecho esta es la lectura que se le da a este resto de cítricos. Sin embargo creo, que Van Eyck se la vuelve a jugar a Arnolfini. Me explico. Por lo visto el señor Giovanni era un mujeriego desvocado, de échate pa’llá y no te menees. El pintor así lo deja ver en otro detalle del cuadro; detrás de la mano de la mujer, se puede ver una talla de una gárgola burlona que los estudiosos del cuadro simbolizan como el mal que acecha al matrimonio, esta talla pertenece además a un remate de la cama, y con esto ya está todo dicho: En tu lecho, mujer (que por cierto se llamaba Giovanna Cenami), tu marido y su demonio lujurioso incontrolado… Volvamos al bodegón frutal. No es casual la colocación de los elementos en este tipo de pinturas, es más, el lugar dónde estén colocados, da significado a las metáforas que en él se construyen, las naranjas están ocultas al mundo, fuera del campo de visión de la ventana, pero quedan dentro del hogar, el mismo pecado bajo el techo familiar. ¿Y quién está ocultando las naranjas del pecado con su túnica al espectador? ¡Mr Arnolfini, el adultero! que si os fijáis debía de ser poco cuidadoso con la discreción de sus aventuras, ya que esconderlas, no las esconde muy bien. A ver si además de fardar de cuadros caros, también iba por ahí presumiendo de amantes frívolas, el muy bribón…